Monday, 18 November 2019

Tentang Masdo, haters dan dan dan…



1.      Sejarah

Saya mula dengar nama Masdo waktu Form 3. Mungkin juga Form 4. Tak ingat sangat. Waktu tu JOHO sedang minta cadangan dari followers mereka tentang band apa yang patut main di GEGO fest. Dan ramai gila komen Masdo. Saya jadi kurius dan terus buat research di Youtube.
Kalau tak silap waktu tu satu-satunya video yang ada ialah video mereka berpanggung di Ipoh. Pakai baju belang hitam putih. Video tu diupload oleh Ambobzeela.  Mula-mula dengar saya rasa sangat familiar dengan bunyiannya. Tapi tak ingat. Bila tiba-tiba mereka main Bercanda di Malam Indah, baru saya rasa “EH?! Ini bukan band lain ke main dulu?” Lepastu baru lah saya tau yang mereka ialah rebranding band The Lipstik, dengan mengekalkan vokalis yang sama, Ali.
Waktu 2015 tu, Masdo kira band yang paling fresh lah waktu tu. Jayzuan kata, tahun 2015 antara waktu paling teruk untuk pemuzik Indie. Orang buat show free pun takde orang nak datang. Jadi bila Masdo naik, secara tak langsung scene juga naik. Kena pula Ali orang Johor, lagilah semangat patriotisme dalam diri saya membuak-buak untuk sapot Masdo.
Jadi dari detik itu pun, saya mula jadi penyokong tegar Masdo.  Balik dorm, buka lagu Masdo, bagi semua orang dengar. Dengan awek, share lagu Masdo. Dekat rumah, pasang lagu Masdo. Setiap kali balik rumah dari asrama, saya check Youtube nak tengok ada video baru tak yang mereka rilis. Setiap  kali mereka ada show di JB dan saya tak dapat pergi, rasa FOMO dalam diri saya terbawa-bawa. Tiap kali mereka berpanggung di JB, mesti saya ada hal di tempat lain.
Akhirnya, tahun 2017 barulah saya dapat saksikan mereka live, di litar Pasir Gudang. Show free. By waktu ni, adik saya dah kenal dah Masdo dan tahu dah lagu—lagu mereka. Tapi masih belum biasa dengan suasana konsert. Jadi dia duduk tepi dengan parents saya. Saya walaupun,dah hafal semua lagu Masdo (by heart) waktu ni, saya belum biasa dengan budaya konsert dan belum berani masuk pit. Jadi saya layan sambil angguk kepala. Balik tu, baru adik saya sedar itu lah lagu yang saya buka selama ni.
Nak jadikan cerita, bila masuk Dengkil, saya dapat juga pengaruh 2,3 kawan lain dengar Masdo. Dan kemuncaknya mungkin bila Masdo buat tour dan Finalenya ialah di JB. Tak pernah lagi saya eksaited macamtu sekali. Dah la tiket rm20 je!
 Finale Masdo tu juga adalah antara gateway besar bagi banyak band power sekarang ni macam Orkes A. Hizadin, The Fatalis, Kapow dan banyak lagi. Lepastu ada pula The Pinholes dari Singapura. Memang pecah gila. Tapi sayang… sound system tak sedap langsung. Suara tenggelam. Gitar solo pun tak dengar sangat. Bass takyah cerita lah. Kalau bukan sebab saya dah hafal semua lagu mereka, saya tak rasa saya akan enjoy konsert tu.

2.      Kemuncak dan kejatuh
Lepas saja jelajah ini, Masdo mula dikenali ramai. Masuk muzik-muzik, opening untuk AJL, masuk carta muzik radio, banyak lagi lah. Waktu ni saya pun dah mula kena lebih banyak band, jadi saya tak lagi relijiusli folo Masdo. Waktu ni saya rasa, “Ramai dah orang sapot Masdo sekarang ni. Aku nak naikkan benda lain pulak lah.” Waktu ni pula saya baru jumpa dan obses  dengan Shuuna dan Bil Musa. Jadi saya pun fokus pada artis-artis lain pula.
            Satu hari, nama Masdo tiba-tiba naik. Pasal baju cetak rompak, bajet Rockstar, blablabla. Saya pun tak ambil port sangat. Katanya Ali bash budak yang beli baju Masdo tak ori. Betul juga sebenarnya. Bayangkanlah kau penat buat band, bayar designer nak release merch, tetiba ada orang cetak rompak pakai design kau. Kira ambil kesempatanlah. Sejak hari tu nama Masdo mula busuk. Dan saya juga tak terlepas untuk masuk bandwagon haters ni. Kahkahkah. Ada juga yang kata perangai fans mereka macam bongok. Itu betul jugak. Tapi saya ok je.  
            Tapi to be fair, saya dah tak suka Masdo bukan sebab perangai Rockstar mereka. Saya tak suka Masdo sebab dah bosan. Saya ke show mereka dah 5 kali. Dan selain dari konsert Finale mereka, saya rasa semua setlist mereka sama, dan crowd interaction pun sama. Saya dah tak rasa elektrik waktu saya pertama kali tonton mereka. Ada satu show yang adik saya ajak, saya diri belakang je waktu Masdo sebab macam yang dijangka, mereka main setlist yang sama. Dan lagi satu. Kilang Bateri. Saya ingat waktu konsert Finale Masdo je bunyi macam gampang. Waktu ni pun sama. Saya yang eksaited gila nak tengok Nastia main lagu Xpresi potong terus sebab sound macam bodo. Sejak hari tu, saya terus malas dah layan Masdo.
3.      House of Vans
            Sampai lah tahun ini, 2019, saya ke event House of Vans. Mungkin antara event indie paling besar tahun ini. Free, 10 artis power dari pelbagai genre, siap import Mooner dari Indonesia. Apa lagi yang budak scene mau? Tapi pelik sebab openingnya Hujan dan closingnya Masdo. Saya jadi ragu-ragu, sejak bila pula taraf Masdo lagi tinggi dari Hujan (dan Mooner!). Rupanya sebab Hujan nak nonton konsert Fourtwnty malam tu. Patutlah…..
            Waktu ni saya tak expect apa-apa dah dari Masdo. Sebab saya rasa, mesti bosan macam selalu. Nak-nak lepas dapat tahu ada crowd yang dok mengeluh “Ni band apa siallll?” waktu Mooner tengah rockin’ atas pentas. Lagilah panas hati saya. Tapi saya kool.
            Bila mereka masuk saja stage, Ali masuk strumming gitar. Lagu Smells like Teen Spirit. Saya mula sengih. Drum pun diketuk padu, lagu sama. Bukan Am, tapi sessionist mereka. Masdo terus masuk main lagu baru “Dewi Puspita”. Lupa pula saya kata pasal sound system House of Vans. Tak seteruk Kilang Bateri, tapi suaranya tenggelam. Jadi saya tak dengar langsung apa butir nyanyian yang keluar dari mulut Ali. Kalau awak tengok online, ada videonya. Tapi mixing untuk video elok. Kalau awak ada di venue, awak rasa benda ni. Tapi siapa lah saya nak komplen banyak-banyak kan?
            Lepastu ada pulak lagu Bahasa Inggeris. Separuh lagu baru saya sedar dan tanya pada Raziq “Dia nyanyi lagu BI eh?”. Raziq kata ya. Saya angkat kening sambil kata “Impressive” dalam hati. Tapi tu lah. Apa dia nyanyi entah saya pun tak tau.
            Yang menarik lagi untuk konsert ni, mereka kolaborasi dengan Budak Nakal Hujung Simpang(BNHS). BNHS pinjamkan ahli-ahli brass section mereka untuk memberi lebih feel 80(?)-an. Saya rasa touch ni sangat kool.
            Arrangement mereka untuk show ini juga kool tak patut! Bunga mereka main dengan rancak. Masuk pula trompet. Baik dohhhh. Masuk terus ke Dinda. Ali main separuh korus dulu. Yang audiens dah “Apa….khabar dinda….” Tapi Ali potong dengan “Dinda jangan marah-marah”. Lepastu tiba-tiba tak nyanyi. Kita ingat kalini sebab nak bagi peluang audiens nyanyi, rupanya tak. Dia pergi masuk verse 1 “Apa….khabar dinda….” waktu audiens tengah “Dari…. Jutaaan bintaaaang” . Kahkahkah. Boleh tengok momen lucu ini di Youtube minit 20:35.
            Kemudian, semua ahli band keluar pentas meninggalkan Ali seorang atas stage. Ali pun nyanyi Kecundang dengan ditemani piano. Lepastu mereka main lagu baru lagi, Janji Manis. Cambiasa. tak dengar . Dan lagu-lagu wajib lain macam Malam Pesta Rock n Roll, Bercanda Malam Indah sebelum diakhiri dengan Miss Flower Learn to Twist(lagu fav i) juga dengan sentuhan arrangement yang baru!

TL;DR
I enjoy Masdo malam tu.


P/s
Ni link video Masdo live di HOV

LUQMAN
18/11/19
11.38 p.m
Bilik, Palam

Friday, 12 July 2019

HIKAYAT GUNDIK BERIRAMA OLEH THE VENOPIAN SOLITUDE



TVS-6.jpg




1. (kalau nak terus baca reviu, pergi ke 2.)

Hikayat Gundik Berirama(HGB) ialah album ke-2 The Venopian Solitude(TVS) selepas Hikayat Perawan Majnun(HPM) circa 2015 kot. Sebelum tu, saja nak bagitau, HPM ialah antara album pertama saya beli(sebab saya angkat sekali dengan Pop n Roll, Mohd Jayzuan) waktu Form 4. Jadi saya rasa excited gila bila dapat tahu yang TVS nak riliskan album baru tahun ini. Jadi dari info tadi itu, ya, reviu ini bias.

Bagi yang tak kenal dengan TVS, ianya dikepalai oleh Takahara Suiko, seorang mad music genius bersama ahli band lain yang tak kurang hebatnya seperti Irena Taib( The Impatient Sisters) dan Ruviyamin(No Noise Percussion).

Untuk album kali ini, TVS cuba untuk menghasilkan sebuah concept album, bermaksud setiap lagu dalam HGB mempunyai hubung-kait antara satu sama lain, dan interlace antara satu sama lain. Maksudnya, setiap kali sesebuah lagu tamat, ia akan terus masuk ke dalam lagu seterusnya tanpa fading. Terdapat flow yang mengikat keseluruhan album. Untuk mendengar album sebegini, anda mesti dengarnya seperti sedang membaca buku, dari kulit ke kulit, mengikut sequence.

HGB dibahagikan kepada 4 babak, Hope, Strife, Rise dan Fall. Dan setiap satunya mengandungi 3 lagu. Setiap babak akan dimulakan dengan mukaddimah yang dipetik dari excerpt lagu Pelacur Muzik. Dan saya rasa ianya agak kool sebab mukaddimah tersebut berfungsi sebagai seorang penglipur-lara yang menetapkan mood bagi chapter tersebut. Album ini berdurasi 52 minit(!). Untuk album Malaysia(yang saya dengar je la eh), saya rasa ini agak panjang, dan ianya bukan lah sesuatu yang buruk!

Artwork bagi album ini, kalau per sepuluh, saya bagi empat puluh dua ribu. Kenapa? Sebab kita tau yang TVS tak ambil isu artwork ini secara half-assed langsung.

Pertama sekali, awak dapat sebuah Box hitam dihiasi ilustrasi jantung berwarna-warni.



 


Kemudian, awak buka dan dapati di dalamnya ada 12 kad lirik untuk setiap lagu yang ada dan setiap satunya ada artwork tersendiri.


Bila awak belek satu-satu, awak mula sedar yang setiap artwork itu merupakan fragmen bagi ilustrasi jantung tadi! Kalau awak tak rasa itu kool, kita bukan kawan.

Dan kemudian ada cd lagu, juga mempunyai artwork yang sangat kemas, disampul dalam ep-kinda-cover.




Dan awak juga dapat stiker jantung tersebut percuma! Yas! Free!




2.

Sejujurnya, saya tak suka sangat waktu pertama kali habis layan album ni. Lagu-lagu yang mereka pernah main live di YouTube macam Layar, Pelacur Muzik dan Zigurat saja yang saya rasa boleh masuk dengan jiwa saya. Dan lagu “kiamat”, Bubar, sebab saya baru lepas tonton performans mereka secara live waktu pelancaran album ni, dan sumpah, saya dapat goosebumps waktu tu.

Tapi sebagai sebuah album, as a whole, saya tak dapat rasa elektrik tu. Saya rasa ianya seakan too much untuk saya hadam. Tiada koherens, kelam kabut dan serba serbi tak kena. Tapi bila fikir balik, memang itu pun style TVS kot, kan? Jadi saya cuba dengar lagi dan lagi sambil cuba menyerap essence TVS waktu mendengar.

Dan hanya pada dengaran ke-4/5 saya dapat tangkap flow yang cuba dihasilkan oleh TVS dalam album kedua mereka. Tapi saya masih rasa ada benda yang tak kena. Baiklah, mari kita go through setiap trek sama-sama.

Album dibuka dengan Layar, dan saya rasa ianya pembukaan yang sangat baik. Lagunya tenang, tidak terlalu berat, banyak tepuk-tangan ikonik TVS dan layan kepala. Ianya seakan membawa kita berlayar menuju ke dunia album ini.

Masuk saja madhouse, saya jadi pening. Hahaha. Saya rasa ianya terlalu awal untuk chaos sebegini sebab layar tadi moodnya rileks, tiba-tiba saya rasa diserang dengan kegilaan. Tapi tak bermakna trek ini lemah, cuma saya rasa letaknya saja agak mengejut.

Kemudian, Jauhari pula mengimbangkan kembali mood tadi. Jika layar ialah tenang dan madhouse ialah kegilaan, Jauhari terletak di tengah-tengah. Vokalnya agak kaotik tapi musiknya lebih santai. Mulanya tenang, kaos, dan tenang kembali.

Babak kedua ditendang-mula dengan Zigurat, lagu paling saya anticipate untuk dengar dalam album sejak mereka mainkannya live. Dan ya, Zigurat langsung tak mengecewakan. Ianya memenuhi segala ekspektasi saya. Ukulele, strum berat Gibson SG, percussion rangup, dan vokal Taka diadun secukup rasa. Tiada apa yang mampu saya komplen untuk trek ini. Saya suka petik quote siapa-tah-tak-ingat “ianya sebuah kaos yang teratur”.

Kemudian pergi pula ke Run, yang bunyinya jauh lebih dark. Bunyian synth dan xylophone menambahkan lagi darkness lagu ini. Jika Zigurat bunyinya dark yang berat, run ialah dark yang mengejar kau dan menyelubungi kau.

Masuk pula ke Camaraderie, featuring Lawa nie Geng. Ok  first impression saya ialah “what is this shit?”. Hahahaa. Tapi sekarang ini merupakan antara trek feveret saya. Walaupun saya rasa liriknya agak lemau(sebab saya tak tau sangat lenggok lirik rap macamana), tapi saya rasa flownya boleh tahan. Dan trek ini ialah that track yang Taka campur 3 bahasa. Macam HPM ada Rojak Uta: Stampede, HGB ada Cameraderie. Kool.

Babak 3 dimulakan dengan Deras. Ini juga antara trek yang saya suka sebab tengok mereka live di launching album mereka. Flownya saya suka gila. Dimulakan dengan instrumen yang minimal, build-up yang dibina cukup hebat untuk menyampaikan klimaks yang memang jenis campak-kat-muka kau. Rasanya kesemua lagu mereka yang saya suka lakukan perkara yang sama dan memberikan rasa yang sama. That goosebumps. Kalau saya pergi lagi performans mereka, sumpah saya akan nyanyi lagu ni sepenuh hati.

Masuk ke Brace featuring Eyza Bahra. Saya tak kenal siapa Eyza Bahra ni, tapi saya sangat suka kontras suara yang disumbangnya. Suaranya yang senada(monotonous) bila bergabung dengan suara merdu Taka menghasilkan dinamik yang sangat pergi. Arrangement lagu ini juga antara feveret saya.

Klimaks HGB membawa kita ke Pelacur Muzik. See what they did there? Gundik Berirama = Pelcaur Muzik. Anyways....Secara peribadi, saya suka lagi versi live di Hausboom sebab bunyi instrumennya lebih berat dan versi HGB lebih techno(?). Namun begitu, arrangementnya masih kekal mantap. Dan liriknya juga antara paling mudah diakses oleh saya. Setiap kali habis lagu ini, belum pernah lagi saya tak sengih menggeleng kepala idolizing kepoweran lagu ni.

Babak yang terakhir juga saya rasa amat amatlah kuat. Kalau awak dengar Bubar tapi tak rasa goosebump, saya tak tau nak cakap apa. Elemen tradisional a-la chanting pada awal lagu berjaya membuat saya rasa gerun. Menurut TVS, ini ialah lagu kiamat. Dan saya yang skeptikal pada mulanya, langsung bersetuju bila akhirnya mendengar lagu ini. Bunyian angklung juga menambahkan lagi rencah tradisional dalam lagu ini. Gila.

Dust ialah that “lagu akustik yang band suka letak dalam album bising”. Hahaha. Tapi saya suka letak lagu ini. Ianya memberi rasa kesunyian pasca-apokalips yang dihidangkan oleh Bubar.

Bagi penutup, Phoenix featuring Asmidar memberi rasa kesunyian dari trek sebelumnya lalu menghancurkannya dengan sekelip mata dengan irama neraka. Kot la. Sebab phoenix api kan? Dan ini kiamat. So…….. boleh jadi lah kot, kan? Hahaha. Yang pasti saya juga sangat suka trek ni. Ok let’s be real, trek featuring semua sedap tak patut. Featured artis semua layak disanjung. There, I said it. Dan 2 minit terakhir sangatlah penuh dengan emosi. Segala kecelaruan akhirnya dileraikan dan disetkan untuk kembali, berlayar.

3.

Jadi kesudahannya, saya rasa TVS berjaya pull-off sebuah concept-album yang berjaya. Walaupun ada sebahagian kecil saya tak suka, tapi hey, saya masih suka gila sebahagian besar yang lain. Cuma masa yang perlu diambil untuk menghargai album ini agak lama lah. Anyways.

Saya tak rasa TVS mudah untuk diterima semua orang. Apa saya boleh kata, macam biasa, bagi can kat telinga awak dengar. Kalau boleh masuk, kool. Kalau tak, tak boleh cakap apa lah.
Kalau nak cuba get-into TVS, saya rekemen:

1.      Tenangkan bontot anda
2.      Layar
3.      Zigurat

Oh ya. Awak boleh usha Hikayat Gundik Berirama di Bandcamp. Spotify belum ada lagi. Enjois!

https://thevenopiansolitude.bandcamp.com/
https://www.thevenopiansolitude.com/band-bio

Sunday, 30 June 2019

PENGALAMAN MENDENGAR KING GIZZARD AND THE LIZARD WIZARD : MURDER OF THE UNIVERSE ( SEBUAH CONCEPT ALBUM)





1.
Saya tak sengaja sebenarnya terdengar King Gizz di YouTube. Saya sedang pasang IDLES live on KEXP  sambil buat kerja rumah di YouTube dan tiba-tiba autoplay amibil alih memainkan video seterusnya. Dan saya periksa untuk tengok band apa yang main dan tertera nama “King Gizzard and The Lizard Wizard”. Dan let’s be true, siapa je terfikir nak letak nama band sampai 6 patah perkataan? Rhyme pulaktu.

Dan lagu pertama yang saya dengar ialah Doom city. Seperti nama tajuknya, lagu yang dimainkan juga berbunyi, well, doomy(macam doom metal-ish  tapi tak metal?). Tapi sejujurnya, saya lebih tertarik dengan ahli-ahli band King Gizz sebenarnya. Selain daripada nama band yang sampai 6 perkataan, King Gizz ada 3 gitaris, seorang bassis, seorang pemain harmonika/synth, dan ya, 2 drummer. Siapa pulak terfikir nak letak sampai 2 drummer untuk sebuah band? Wallahualam. (banyak band buat sebenarnya, tapi ini kali pertama saya encounter, jadi, excuse my excitedness).

 

Tapi saya tak suka sangat lagu Doom City tu. Jadi saya tukar dengar IDLES semula. Kemudian di bahagian suggestion YouTube saya ada 3 video sesi King Gizz di KEXP. Saya tanya lagi diri saya, dah kenapa sampai 4 kali KEXP jemput mereka? Rupanya sebab 2017, mereka telah meriliskan 5 album dan setiap satunya berlainan konsep. Untuk jimatkan masa daripada tonton setiap satu, saya pun cari fullset show mereka dan pilih lagu yang saya rasa paling ngam dengan saya.
Yang paling menarik perhatian saya waktu itu ialah lagu yang bertajuk Lord of Lightning. Saya terus dapat goose bumps bila Stu masuk opening lagu dengan naratif “Lord of Lightning shifts his gaze”. Dengan strumming gitar yang berat, opening lagu tersebut tinggalkan rasa anticipation yang sangat tinggi sebab habis saja verse pertama, mereka tidak toleh ke belakang dan terus bantai main laju-laju macam kena kejar hantu tanpa fikir pasal orang lain. Dan demi Tuhan, momentum lagu ni power nak mampos. Habis lagu, saya terus akses spotify untuk cari album mana satu yang ada lagu ni.

2.
Dan tajuk album tersebut ialah Murder of the Universe. Ya. Bunyi jahat gila. Dan memang bunyinya sangat jahat kalau nak bandingkan dengan album-album lain. Mengandungi 21 lagu dan berdurasi 46 minit(je!), ianya merupakan pengalaman mendengar terbaik dalam hidup saya dan ini bukanlah sebuah hiperbola. Saya cuba mendengar pada sekitar jam 2.00 pagi,, kononnya sebagai lullaby. Sedar-sedar, 20 minit saya berlalu, terbaring di katil, tapi rasa macam baru lepas pekena seteko kopi bercampur 100plus dan rasa nak melompat-lompat kegembiraan!

Pada tahap ini, mungkin awak semua rasa, “mengarut ja dia ni.” Tapi bagi saya jelaskan dulu. Walaupun album ini ada 23 lagu, ianya sebenarnya ialah sebuah concept album. Terbahagi kepada 3 babak, The tale of the Altered Beast (9 lagu), The Lord of Lightning vs Balrog (6 lagu) dan Han-Tyumi and the Murder of the Universe ( 6 lagu). Jadi secara basisnya, ianya hanyalah 3 lagu yang panjang. Dan bagi memberi pengalaman yang lebih sinematik, lagu-lagu dalam album ini seamless, yakni tiada fade langsung antara lagu. Trek 1 sampai 21 dimainkan tanpa jeda bagi memberi pengalaman a-la sinema dalam bentuk musik. Tambahan pula, sepanjang album berputar terdapat seorang narator yang menceritakan kisah ini buat kita.
Atas sebab itu juga lah, saya tak sedar yang saya sudah menghabiskan 20 minit mendengar The Tale of Altered Beast. Sejujurnya, saya tak faham pun jalan cerita sebenar album ni, tapi King Gizz berjaya membuat adreanalin saya mengalir deras hanya dengan menyajikan muzik mereka. Dan itu saja sudah cukup buat saya tersengih sorang-sorang pada tengah malam. Saya seolah-olah bersatu dengan altered beast dalam pemburuan/persembunyia/pencariannya.

Masuk saja ke babak kedua, The Lord of Lightning vs Balrog, saya terus rasa macam disedut ke dalam sebuah dunia sai-fai berlatar-belakangkan angkasa pasca-apokalips. Transition  dari babak 1 ke babak 2 adalah melalui bunyian synth seolah-olah kita sedang menaiki kapal angkasa/mesin masa. Masuk saja Lord of Lightning, saya seolah-olah sedang menonton sebuah anime. Mungkin kerana referens saya yang tak berapa nak kaya, saya bayangkan perlawanan ini seperti perlawanan Sasuke menentang Itachi, tapi versi robot dan raksasa. Kenapa? Saya pun tak tahu.

Yang membuatkan chapter 2 work bagi saya adalah build up dan pacing yang diterapkan. Permulaannya rileks, seolah-olah Lord of Lightning sedang melakukan entry yang bergaya dan dalam sekelip mata segalanya bertukar laju gila. Drum beatnya tiba-tiba makin deras, bunyian gitarnya iras- iras kilat sabung-menyabung. Dan bila Balrog masuk, bunyian bertukar kepada ketakutan yang gigantik, menggambarkan keagungan Balrog. Peleraian berlaku kemudiannya  dalam The floating Fire, dan kemenangan berpihak kepada Lord of Lightning(saya bedal je ni) kerana riff yang sama dimainkan semula dalam trek ini.

Masuk babak ke 3, saya membayangkan sebuah latar-belakang tanah terbiar, sebuah aftermath terhadap pertarungan yang berlaku. Saya tak tahu samada ada hubungan ataupun tak, tapi dari aturan musiknya, saya rasa ada. Dan di babak akhir inilah, kita ditemukan dengan Han-Tyumi (sebuah anagram untuk Humanity!), se-orang/buah cyborg yang juga ingikan perasaan yang sama dengan manusia. Dan suara robotik Han-tyumi diiringi bgm kehancuran semesta menemani kita hingga ke penutup album.

3.
Anda tak akan mendapat pengalaman penuh album ini jika lagu-lagunya didengar secara berasingan. Dan saya syorkan, kalau anda nak dengar, gunakan masa lapang dan beri komitmen kepadanya.Waktu terbaik mungkin jika anda sedang memandu dan terperangkap dalam  kesesakan lalu lintas. Anda dapat pengalaman menonton wayang di dalam kereta. Insyaallah, anda tak akan menyesal.

Dan kalau anda tiada masa, boleh juga dengar mengikut babak. Lagi jimat masa.

Tapi kalau nak dapatkan general idea macamana bunyinya, saya rekomen Altered Beast III atau Lord of Lightning atau Digital Black. Ni kalau dah malas sangat lah.

Saturday, 29 June 2019

KELABU, KAUNSELOR DAN FOIL CHARACTER

Kali pertama saya baca KELABU oleh Nadia Khan adalah waktu di tingkatan 4(atau mungkin 5).  Ini bukanlah sebuah reviu buku per-se sangat pun, tapi lebih kepada sembang rambang tentang babak yang memberi kesan yang agak lama kepada saya sewaktu pertama kali membacanya.

Jadi tiada spoiler sangat pun kot sebab saya tak nak merosakkan pengalaman membaca awak semua(kalau belum/nak baca).

Buat yang belum pernah membaca KELABU, ia berkisar tentang Amir, seorang fotografer muda berjaya yang sedang struggle mencari makna kebahagiaan.

 Secara peribadi, KELABU ialah antara buku FIXI kegemaran saya sebab ia berjaya menangkap essence pergelutan young adults yang sedang dalam proses coming of age. Bunyi klise, tapi cubalah. Saya rasa best.

2 minggu lepas, saya akhirnya belek rak buku di rumah waktu study week dan mula baca semula.

Perkara yang buat saya termenung panjang selepas membaca novel ini dulu adalah tentang apa yang terjadi pada kaunselor yang telah membantu Amir dalam proses mencari diri.

Setelah Amir betul-betul sedar tentang apa yang sebenarnya dia mahukan dalam hidup, kaunselor tersebut menggalakkan Amir untuk terus pergi mengejar cintanya, walaupun dia sendiri sudah jatuh hati kepada Amir.

Saya rasakan perkara ini sangatlah frustating kerana saya low-key ship hubungan diorang. Sad.

Selepas baca semula minggu lepas, saya jumpa sebab-sebab kepada frustation saya selama ini dan kenapa saya tak patut pun rasa begitu.

Pada sesi pertama kaunseling, Amir dan kaunselor melepak di Baskin Robbins hingga lewat malam. Pada sesi ini, kaunselor menceritakan tentang kehidupannya yang tragis, ditinggal kekasih waktu majlis perkahwinan, adiknya kahwin lari di luar negara, berhenti pengajian menjaga ibunya sakit bla bla bla. Walaupun begitu, kaunselor masih tetap kool dan berjaya membawa dirinya dan hidup dengan tenang selepas itu.

 Sebagai pembaca, mudah  untuk kita bersimpati namun pandang tinggi kepada  kaunselor kerana obviously hidupnya jauh lebih tragis daripada Amir(anak Dato' kot). Mungkin atas sebab inilah, saya rasa kaunselor layak menemui kebahagiaan bersama Amir.

Tapi saya lupa. Pusing macamana pun cerita sedih ni, kaunselor ialah kaunselor. Dia dibayar untuk buat kerja dia. Mungkin kalau ditakdirkan penulis yang maha kuasa, kaunselor akhirnya dijodohkan dengan Amir, ianya sebuah bonus. Tapi tidak. Mereka tak ditakdirkan bersama. Dan kaunselor tak patut sedih. Pembaca tak patut sedih. Tiada siapa patut sedih. Sebab kaunselor tak patut jatuh cinta dengan Amir pada tempat yang pertama.


Akhirnya, ianya berbalik semula kepada fakta yang kaunselor itu, ialah seorang kaunselor. Fakta itu secara standalone seharusnya diletak sebagai perkara nombor satu yang perlu dipegang oleh pembaca supaya tidak terbawa-bawa dengan emosi sendiri.

Kita boleh argue "Tapi kaunselor juga manusia. Mereka juga layak menerima cinta. Bukankah begitu?".

Ya. Benar. Takde siapa cakap awak semua salah. Tapi masalahnya kaunselor tersebut sedang on duty sebagai seorang kaunselor yang patut membantu Amir mencari dirinya, dan mengorek apa yang dia betul-betul mahukan dalam hidupnya. Dan demi Tuhan, dia dibayar(banyak pulak tu) untuk laksanakan tugasnya!

Betul, tidak salah untuk goofing around dengan klien (ye ke tak salah? saya pun ambil subjek kaunseling satu semester je) dan anggapnya sebagai kawan. Malah mungkin itu adalah approach yang sesuai untuk memberi klien pengalaman yang selesa dan suasana this-feels-like-home-siot. 

Peringkat pertama kaunseling memang harus dimulakan dengan sesi kenal-mengenal bagi membina kepercayaan dalam hubungan dua hala kaunselor-klien. Tapi silapnya adalah bila sesi tersebut menjadi terlalu personal dan terbawa-bawa ke luar sesi. 

Seperti kata kaunselor sebelum berpisah dengan Amir.

 "Anggaplah saya ni catalyst, yang tugasnya ialah bagi membantu awak mencapai apa yang awak nak dalam hidup."

Dan memang itulah yang sepatutnya dilakukan. Kerana dalam langkah kelima dan terakhir dalam proses kaunseling iaitu Termination, hubungan kaunselor-klien seharusnya diputuskan bagi mengelakkan over-dependency oleh klien.

Dan kaunselor, dalam hal ini ialah sebuah foil yang membantu Amir untuk sedar bahawa yang diperlukan olehnya selama ini ialah seseorang yang ingin dia cakap-dengan, sebuah home untuknya pulang dalam bentuk manusia, dan melepak bersama tanpa memikirkan apa-apa-apa-apa.